Fotografie-Tipps Teil II: Setting und Bildbearbeitung

In diesem Beitrag geht es um Bildgestaltung, Setting, Bildbearbeitung und nützliche Apps – das hier ist Teil II meiner Fotografie Tipps. Falls du dich erst einmal mit den Kamera-Basics auseinandersetzen willst, dann lies erst einmal meinen Beitrag zum Kamerakauf, Kameraeinstellungen, Licht und Handyfotografie. 

Warum haben die Themen Setting und Bildbearbeitung einen eigenen Beitrag verdient? Weil die beiden fast noch wichtiger sind, als sich gut mit der Kamera auszukennen und zu wissen, wie man sie bedient. Denn die Fotografie-Fähigkeiten können noch so gut sein, wenn das Motiv nicht stimmt. Und selbst, wenn man sich nicht so gut mit einer Kamera auskennt, kann vieles durch Nachbearbeitung gerettet werden. Daher möchte ich euch heute zeigen, wie ich bei der Bildgestaltung vorgehe, wenn ich ein bestimmtes kleineres Objekt fotografieren möchte, was so meine Must-Haves bei der Setting-Gestaltung sind und wie ich Fotos anschließend mit Handy-Apps nachbearbeite. Ja – richtig gehört! Es geht auch ohne teure Programme für den Computer.

Bildgestaltung und Setting

Mal angenommen: die Sonne scheint draußen, das heißt die Lichtverhältnisse sind top und dein Wohnzimmer ist lichtdurchflutet. Heute ist der perfekte Tag für Fotos! Also los geht’s. Zuerst brauchst du für ein gutes Produktfoto einen Fotountergrund. Das kann ein Tisch, ein Teppich, ein Tuch oder eine Decke sein. Du kannst dir aber auch im Baumarkt eine Sperrholz-Platte holen und einfach beide Seiten verschieden gestalten – einfarbig bemalen, mit Folie bekleben, oder nach der Anleitung von Lisa vom Blog „Mein Feenstaub“ einen Beton-Fotountergrund selber machen.

Schöne Fotos mit toller Tiefenschärfe sollten meiner Meinung nach immer nach dem Prinzip Vordergrund, Mittelgrund und Hintergrund aufgebaut sein. Was in den Ebenen jeweils am besten platziert werden sollte, erkläre ich dir jetzt.

Fangen wir mit dem Mittelgrund an. In den Mittelgrund stellst du zuerst das Objekt, das du fotografieren möchtest und das daher im Fokus sein sollte.

Trage dann für den Hintergrund verschiedenste Objekte zusammen, die sich farblich und größenmäßig von deinem Hauptobjekt abheben. Besonders geeignet finde ich hier Vasen oder Pflanzen. Die Objekte sollten allerdings auch irgendwie zu deinem Hauptobjekt passen – in diesem Fall fotografiere ich ein Windlicht, daher kann ich im Hintergrund andere Deko-Objekte platzieren. Was ich auch immer schön finde, ist eine zweite Version deines Hauptobjekts  – sofern vorhanden -, die du auch etwas in den Hintergrund stellst. Oder das Material, mit dem du das Objekt zum Beispiel hergestellt hast – in diesem Falle hätte ich noch mit einer Garnspule dekorieren können.

Achte darauf, dass die Objekte im Hintergrund nicht alle auf einer Ebene stehen, sondern auch ein wenig versetzt sind, und dass aus dem Blickwinkel, aus dem du fotografieren möchtest, nichts, was direkt hinter dem Hauptobjekt steht, die gleiche Farbe wie das Hauptobjekt hat. Wenn ich das zweite Windlicht direkt hinter dem Windlicht im Fokus gestellt hätte, hätte sich dieses nicht mehr so richtig vom Hintergrund abgehoben.

Besonders schön finde ich im Hintergrund auch Trockenpflanzen, die Gräser habe ich einfach beim letzten Spaziergang mitgenommen und vom Eukalyptus habe ich mir mal einen Strauß gekauft und ihn trocknen lassen. Seither dient er mir auf ganz vielen Fotos als Deko. Und das allerwichtigste für den Hintergrund: die Lichterkette! Denn durch den Einsatz einer Lichterkette im Hintergrund entstehen bei großer Blende die schönen Lichtkreise des Bokeh-Effekts. Am besten ist dafür eine Lichterkette, deren Lämpchen nur an einem dünnen Draht befestigt sind, sodass dieser im Foto dann nicht zu sehr auffällt. 

Kommen wir zum Vordergrund. Ich persönlich finde es besonders schön, wenn auch im Vordergrund noch irgendein unscharfes und nicht zu aufdringliches Objekt ins Bild ragt. Dadurch kann eine Art Rahmung für das Hauptobjekt entstehen. Besonders gut geeignet sind dafür auch Pflanzen oder eine Lichterkette. 

Alle Ebenen sollten weit genug auseinander sein, dass Vordergrund und Hintergrund beim Fotografieren wirklich unscharf sind, und nur das Objekt im Mittelgrund scharf ist. Je nach Objektiv kann das ganz unterschiedlich sein. Wenn dein Objektiv die Blende weiter öffnen kann (z.B. F1,8 wie in meinem Fall), dann muss der Abstand zwischen den Ebenen nicht sooo groß sein. 

Nun gilt es nur noch den richtigen Winkel für das Foto zu finden. Solche „Produktfotos“ wie dieses fotografiere ich meistens frontal leicht von oben kommend. Hier muss man allerdings auch ein wenig ausprobieren, von wo das Objekt am besten aussieht, und wo es sich am besten vom Hintergrund abhebt. Ganz wichtig: das Setting sollte man auch während des Fotografierens immer mal wieder anpassen und schauen, was auf dem  Foto besser wirkt. Und dann heißt es, ganz viel üben! Irgendwann entwickelt man einen ganz guten Blick dafür, wohin was auf welcher Ebene gestellt werden muss, was gut aussieht und wie man es fotografieren sollte.